Waugh Office was established in 2011 by Julia and Mark Waugh.
A hybrid platform. working with curators, writers, theorists and artists to smudge
cultural differences and attitudes across physical and national borders.
. Pushing the programme, exploring the traffic in ideas that are nomadic,
with a focus on perceptions rather than stereotypes and assumptions.
We come to play, escape prejudice and shout for renegade
values of the unfixable, broken and unhomely.
.
© Waugh Office 2024.
Sachiko Abe
Cut papers
Sachiko Abe
Cut Papers
Frac Franche-Comté
Cité des Arts
2, Passage des Arts
25000 Besançon
2015
www.frac-franche-comte.fr/fr/performance-sachiko-abe-cut-papers-18
Couper inlassablement et méthodiquement de fines bandes de papier… Toute la journée, l'artiste japonaise, Sachiko Abe s’adonne à cette singulière opération, donnant forme à une oeuvre présentée dans l’exposition La Répétition.
Ce qui nait des gestes répétitifs de Sachiko Abe est un environnement d’une délicate et fragile beauté. Elle semble émerger d’un nuage ou être la source inépuisable d’une coulée vaporeuse qui envahit l’espace dans un silence paisible dont la durée est ponctuée du bruit amplifié de ses ciseaux donnant la mesure du temps.
Pour ses performances, Sachiko Abe se soumet à une discipline digne des arts martiaux qui exigent rigueur et maitrise et comportent une dimension spirituelle et morale visant à l’accomplissement de soi. La dimension méditative de son travail est ainsi soulignée par l’artiste lorsqu’elle affirme que cet exercice répétitif lui permet « d’organiser et de structurer (ses) pensées aléatoires » et de construire une relation apaisée avec le monde extérieur. Chez Sachiko Abe, qui s’absorbe dans ce rituel ascétique, se manifeste très clairement la dimension mystique voire la vertu thérapeutique de la répétition.
"Le travail de Sachiko Abe se déploie dans différents médiums : dessins, films, ou encore installations et performances pour lesquelles elle utilise le papier découpé qu’elle a accumulé au fil des années. Les notions de durée et de contrainte sont au coeur de son oeuvre et notamment de ses performances qui consistent à découper de fines bandes de papier aux ciseaux pendant des heures. Lorsque l’on regarde les photos ou les films réalisés lors de ces performances, on pourrait songer à la Winnie de Oh les beaux jours de Beckett qui s’enfonce dans un mamelon de terre au fur et à mesure qu’elle se livre à la répétition épuisante des mêmes mots et des mêmes gestes. Mais nulle angoisse ici, ni référence explicite à la disparition, ni à la mort.
Bien au contraire. Ce qui naît des gestes répétitifs de Sachiko Abe est un environnement d’une délicate et fragile beauté. Elle semble émerger d’un nuage ou être la source inépuisable d’une coulée vaporeuse qui envahit l’espace dans un silence paisible dont la durée est ponctuée du bruit amplifié de ses ciseaux donnant la mesure du temps. Pour ses performances comme pour ses dessins présentés ici,
Sachiko Abe se soumet à une discipline digne des arts martiaux qui exigent rigueur et maîtrise et comportent une dimension spirituelle et morale visant à l’accomplissement de soi. La dimension méditative de son travail est ainsi soulignée par l’artiste lorsqu’elle affirme que cet exercice répétitif lui permet « d’organiser et de structurer (ses) pensées aléatoires » et de construire une relation apaisée avec le monde extérieur. Chez Sachiko Abe, qui s’absorbe dans ce rituel ascétique, se manifeste très clairement la dimension mystique voire la vertu thérapeutique de la répétition." - Sylvie Zavatta
"The act of cutting is a constant exercise through which I organise and structure my random thoughts. The rhythm of the scissors, the fineness and the length of the paper strip correspond to the process of my thinking and it's effect on the body. While essentially personal, “Cut Papers” is a necessary practice for me to formulate my relationship to the external world."
"Throughout my artistic career, my primary focus has been the issue of identity, in which individuals are categorised for what they are and how they function in maintaining economic machinery. In the process of exploring my essential discomfort against such social conditions, I started the act of cutting papers."
Frac Franche-Comté
Une décennie – 2015
Tous les jours, à tous points de vue, je vais de mieux en mieux
Edité par Sylvie Zavatta.
Textes de Olivia Rosenthal et Sylvie Zavatta.
Conception graphique : Jocelyne Fracheboud.
paru en novembre 2023
édition française
17 x 24 cm
144 pages (ill.)
19.00 €
ISBN : 978-2-910595-31-9
EAN : 9782910595319
Troisième volume d'Une décennie, anthologie de dix ans d'expositions au Frac Franche-Comté, entre 2013 et 2022.
En 2013, le Frac Franche-Comté s'installait à la Cité des Arts, un nouveau bâtiment conçu par Kengo Kuma au cœur de Besançon. Depuis, 70 expositions y ont été présentées avec les œuvres de plus de 540 artistes.
L'édition Une décennie, composée de dix volumes, propose de revisiter cette histoire à travers une large documentation visuelle accompagnée des textes rédigés par les commissaires des expositions. Afin de souligner la dimension transdisciplinaire du projet artistique et culturel du Frac, chaque ouvrage, consacré à une année d'expositions, s'enrichit d'une fiction ou d'un poème reflétant un imaginaire d'écrivain. Tous les jours, à tous points de vue, je vais de mieux en mieux d'Olivia Rosenthal ouvre ainsi l'année 2015.
Avec Sachiko Abe, Marina Abramović, Francis Alÿs, Pierre Ardouvin, Renaud Auguste-Dormeuil, Silvia Bächli, Fayçal Baghriche, Thomas Benard, Marcel Broodthaers, Tineke Bruijnzeels, Julien Cadoret, Louri Camicas, Vincent Carlier, Matthieu Clainchard, Claude Closky, Wim Delvoye, Jean Denant, Angela Detanico et Rafael Lain, Marcel Duchamp, Béatrice Duport, Jean Dupuy, Jimmie Durham, Mounir Fatmi, Ivan Fayard, Patrice Ferrasse, Esther Ferrer, Robert Filliou, Pierre Fisher, Pierre-Yves Freund, Ellie Ga, Vincent Ganivet, Isabelle Giovacchini, Marco Godinho, Eric Hattan, Bouchra Khalili, Kimsooja, Kiss Me Deadly (École nationale supérieure d'arts de Paris-Cergy), Sigalit Landau, Marjorie Le Berre, Fabien Léaustic, Stéphanie Lefebvre, Augustin Lesage, Maude Maris, Matthieu Martin, Steve McQueen, Aurélie Menaldo, Romain Métivier, Cécile Meynier, Thierry Millotte, Nicolas Muller, Bruce Nauman, Simon Nicaise, Roman Opalka, Fanny Paldacci, Renaud Patard, Katie Paterson, Régis Perray, Bernard Piffaretti, Michelangelo Pistoletto, Helen Pynor, Philippe Ramette, Josué Rauscher, Emmanuel Régent, David Renaud, Marion Robin, Emmanuelle Samson, Magali Sanheira, Alain Séchas, Pierrick Sorin, Jana Sterbak, Michèle Theureau, Benoît Tremsal.
Waugh Office was established in 2011 by Julia Waugh and Mark Waugh,
as a hybrid platform curating exhibitions, events and publications internationally
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